Džäss - Jazz

Kornetimängija ja trompetist Louis Armstrong, ilmselt kõigi aegade kuulsaim džässi eksponent ja suursaadik

Charlie Parkeri kvintett (pildil), mille keskel oli saksofonil Parker (tuntud ka kui "lind"), sai peamiseks bebop-muusikagrupiks USA idarannikul. Selles pildis on trompetil ka Miles Davis, kes jätkas koos John Coltrane'iga plaatide salvestamist ja lõi džässistiili, mida nimetatakse "modaalseks muusikaks".

Džäss on muusikažanr, mis hõlmab improvisatsiooni, eriti Ameerika muusikas, millel on Aafrika-Ameerika ja Euroopa juured. Aastate jooksul on see saanud mõjutusi muudest kultuurimuusikastiilidest, eriti Ladina-Ameerika muusikast ja klassikalisest muusikast.

Saage aru

Improvisatsioon eraldab džässi mõnest muust muusikažanrist. Enamikus jazzimuusikates mängib meloodiat eesliinimuusik, enne kui iga muusik võtab improviseeritud soolo. Improvisatsioon hõlmab muusikut või laulu või fraaside, meloodiliste mustrite, riffide või rütmide laulmist või esitamist meloodia või akordide põhjal, mis kõlasid meloodia alguses. Valitud muusikute rühm improviseerib palal enne meloodia juurde naasmist.

Ajalugu

Džässmuusika algas 20. sajandi alguses Louisiana koos New Orleans jazz ja Dixielandi jazz, kuid aja jooksul arenesid välja uued jazzistiilid. Jazz oli algselt areng aastast ragtime, 19. sajandi lõpu päritolu stiil, mis võttis Ameerika 20. sajandi vahetusel tormi. Seotud Aafrika-Ameerika stiil, bluus, kasvas välja juba olemasolevatest Lääne-Aafrika ja Aafrika-Ameerika improvisatsioonilistest jutuvestmistest ja töölaulustiilidest, alustades tõenäoliselt pärast kodusõda maapiirkondades ja väikelinnades Lõunasse ja hakanud 20. sajandi esimestel kümnenditel laiemat tähelepanu saama. Kui ragtime’i mõju jazzile kahanes aastate jooksul drastiliselt, on bluus jäänud tänapäevani suureks osaks džässirepertuaaris ja sõnavaras, samal ajal kui see ka eraldi arenes.

Buddy Bolden ja Bunk Johnson olid ühed jazzi esimese haru, mis on nüüd tuntud kui "traditsiooniline jazz", loojad. Traditsiooniline džäss hõlmab ansamblimängu, milles mitu muusikut improviseerivad korraga. Traditsioonilise džässi džässgruppidesse kuulus tavaliselt vähemalt kuus muusikut. New Orleansi džäss õitses seal ja selle ümbruses New Orleans kuni Suur depressioon, mis sundis paljusid New Orleansi džässmuusikuid töölt ära. New Orleansist ja Chicagost said 1920. aastatel suured džässilinnad, kusjuures Louis Armstrong oli üks traditsioonilisi džässitrompetiste.

Teine varajane jazzistiil, mis kasvas välja peaaegu otse ragtime'ist, oma virtuoossete parema käe meloodiate ja vasakul käes olevate "oom-pah" akordimustritega, oli sammuklaver. See stiil, mida mõnevõrra mõjutas kreoli ragtime'i / New Orleansist pärit varajase džässpianisti Jelly Roll Mortoni stiil, oli populaarne 20. – 40. New Yorgi linn. Kuulsate sammupianistide hulka kuulusid James P. Johnson, Willie "The Lion" Smith, Fats Waller, Erroll Garner ja Earl Hines ning vaieldamatult suurim džässpianist Art Artum astus sammu oma sihtasutusena ja laiendas seda kõikjal, kuhu ta minna tahtis .

Kui 1930ndate lõpus suur depressioon lõppes, kiik suurte ansamblite mängitud muusika hakkas domineerima mitte ainult Ameerika jazzimaastikul, vaid ka muusikamaastikul üldiselt, stiili järgi, mis oli senisest traditsioonilisest jazzist rohkem korraldatud. Kuulsad suured bändijuhid nagu Benny Goodman ja Glenn Miller lõid plaadimüügisalvestisi 1930. aastate lõpus ja 1940. aastate alguses.

Sel ajal, kui suured ansamblid olid populaarseks saamas, arenes välja veel üks jazzistiil, mis muutis džässi käiku jäädavalt - "kaasaegne jazz". Esimeseks moodsa jazzi suuremaks stiiliks nimetati bebop. Üks bebopi asutajatest, Charlie Parker, töötas 1930. aastate lõpus välja keeruka improvisatsioonistiili Kansas City ja ta liitus Jay McShann Bandiga 1940. aastate alguses. Seejärel läks ta New Yorgi linn ja hakkas koos teise bebopi pioneer Dizzy Gillespie'ga lindistama. 1945. aasta lõpuks kuulusid Gillespie kvintetti Parker ja teised tulevased bebop-muusikud. Charlie Parker lahkus Gillespie rühmitusest 1946. aastal ja lõi oma kvinteti 1947. Tal oli paar aastat edukaid bebopi salvestusi, kuid 1950. aastateks olid uutest muusikutest saanud moodsa jazzimaastiku suurkujud. Vaevalt on liialdus öelda, et bebop andis tooni peaaegu kõigile uutele jazzistiilidele, mis on välja töötatud alates II maailmasõjast, kuna need olid kas bebopi ideede ja materjali pikendused ja / või reaktsioonid bebopi vastu.

Lee Morgan oli üks juhtivaid džässitrompetereid 1950ndate lõpus ja 1960ndate keskel.

1950. aastate keskel Charlie Parker suri ja moodne džäss hakkas naasma oma Aafrika juurte juurde ning bluus hakkas seda rohkem mõjutama. Aastaks 1957 kuulusid bebopi trummar Art Blakey džässgruppi Jazz Messenger saksofonist Benny Golson ja trompetist Lee Morgan. Morganil ja Golsonil oli mõlema improvisatsioonis bluusimõju ning pianist Bobby Timmonsi Gospelist mõjutatud stiil jätkas jazzi "soul jazz" suund. Järgmiste aastate jooksul hakkasid nooremad muusikud, nagu Dexter Gordon ja Hank Mobley, improviseerima aeglasemate fraasidega ja lisama oma stiilidesse rohkem bluusi. Kasv rock and roll ja muud muusikastiilid mõjutasid sel ajal ka jazzi. Pianist ja helilooja Herbie Hancock tegi 1960ndate alguses palju olulisi soul-džässi salvestusi ning tema muusikagruppi kuulusid kohati džässitrompetist Freddie Hubbard ja saksofonist Dexter Gordon.

50ndate lõpus ja 60ndate alguses oli ka tõus lahe jazz, lõdvestunum stiil kui bebop ja selle kõvasti juhtivad järeltulijad. Selle stiiliga on seotud üsna palju muusikuid, kuid ilmselt ennekõike Miles Davis ja tema kaastöötajad Lahedate sünd (ilmus 1957) ja Omamoodi sinine (1959) albumid ja Dave Brubecki kvartett sellistes albumites nagu Aeg maha (1959).

1960. aastate alguses vaba džäss, mis kasutab improvisatsiooni, mis ei põhine standardsetel akordidel ega meloodiatel, mis on välja töötatud Jimmy Giuffre omadega Vabalangus ning Ornette Colemani ja Don Cherry lindistused. Vaba džäss ja avangardistlik jazz sai eriti populaarseks 1970. aastate lõpus ja 1980. aastatel Bob Bergi, Michael Breckeri ja The vaba improvisatsioon muusika sisse Euroopa sel ajal, kuid vaba jazzi mõju avalikkusele ei osutunud nii silmapaistvaks kui muud moodsa džässi tüübid.

Teine oluline areng, eriti alates 40ndatest, oli Ladina jazzkoos afro-Kuuba ja muud sarnased Ladina-Ameerika rütmid on integreeritud paljudesse džässistiilidesse. Sisse Brasiilia, bossa nova töötati esimest korda 50ndate lõpus välja heliloojad João Gilberto ja Antônio Carlos Jobim kui omamoodi minimalistlikku sorti samba, mis ühendas akustiliste varukitarri seaded peaaegu sosistatud laulustiiliga. Kuid 1964. aasta albumi tohutu edu Getz / Gilberto- saksofonist Stan Getzi sissetung žanrisse, kus kõlas hittlugu "The Girl from Ipanema", mida laulis Gilberto tollane naine Astrud, kaldus bossa nova kindlalt džässi orbiidile. Lava oli ette nähtud peaaegu kümne aasta pikkuseks bossa nova ülemaailmseks populaarsuse perioodiks, mille jooksul selliste täiendavate suurkujude nagu Sérgio Mendes karjäär, Käivitati Nara Leão, Luiz Bonfá ja Eumir Deodato. Frank Sinatra ja Jobimi koostööalbumeid peetakse bossa nova ülimateks meistriteosteks. Teiste oluliste ladina jazzartistide hulka kuulub trompetist Herb Alpert, kes koos oma bändiga Tijuana Vask, sulatatud kiik ja lahe jazz koos Mehhiko mariachi-muusika 60ndate hittalbumite hulgale ja löökriistamängija Tito Puente, kelle mamboflexitud stiili ilmestab kõige paremini tema 1958. aasta album Tantsu maania.

Ehkki džässialbumid võisid 60ndatel ikka kommertslikult edukalt hakkama saada, varjutas džässi populaarsust üha enam rock'n'roll / rütm ja bluus 1950ndatel ning palju suuremal määral 1960ndatel ja 70ndatel rokk. Seoses sellega tõusis 1960. aastate lõpus uus stiil, jazz-rock sulandumine, millel oli tõepoolest massiline publik. Kuulsamate termotuumasünteesi esindajate hulka kuulus trompetist Miles Davis, kes oli varem tuntud kui bebopper ja seejärel 50ndate lõpus ja 60ndate alguses-keskel laheda jazziliikumise eestvedaja; Tibu Corea; Herbie Hancock; Wayne Shorter ja tema bänd, Weather Report; Mahavishnu orkester; ja Alan Holdsworth. Paljusid kuulajaid ja muusikuid köitis nende artistide loovus ja sõna otseses mõttes rasked, virtuoossed lood, mida nad kirjutasid ja esitasid, kuid vastukaja oli ka 70ndate džässmuusikute puristlikumal fraktsioonil, kes ei tahtnud integreeruda oma loomingusse ja kartsid, et fusioon võtab džässist täielikult üle. Tulemuseks on see, et kui termotuumasüntees muutus järk-järgult raadiosõbralikuks sile jazz, kus sellised artistid nagu Kenny G, Al Jarreau ja George Benson nautisid 80-ndatel ja 90-ndatel jätkuvalt ärilist edu, püsis jazzi ortodoksilisem haru ka nišižanrina, integreerides mõningaid fusioonielemente, kuid kulgedes enamasti oma teed.

1980-ndatel ja järgnevatel aastakümnetel on džässi eri tüved segunenud rohkem - mitte ainult ei domineeri ükski esteetika tänapäevases stseenis, vaid ka üksikud muusikud on osanud valdada erinevaid džässistiile, mõnikord isegi sama etenduse piires. Pealegi on džäss muutunud üha olulisemaks mõjutajaks teistele muusikažanritele: mitte ainult rokile ja popile (chanteused, nagu Diana Krall ja Norah Jones, on 21. sajandil nautinud tohutut crossoveri edu ja Rod Stewart nägi tohutut edu 00ndad vanad bigbändi standardid uuesti läbi vaatamas Suur Ameerika lauluraamat albumite seeriaid), aga ka hiphop (90ndate alguse "Native Tongues" kollektiivi A Tribe Called Quest, Stetsasonic ja teiste artistide muusika oli üles ehitatud suures osas vanade jazzplaatide näidistele, samas kui Keith "Guru" Elam Räpiduo Gang Starr esines oma suurkujudega nagu Donald Byrd, Branford Marsalis ja David Sanborn Jazzmatazz külgprojekt), elektroonika ( happeline jazz mis mürises välja Suurbritannia 80ndatel ja 90ndatel; ansambel Jamiroquai on stiili kõige kuulsam eksponent) ja isegi äge punk (Greg Ginn'i uuenduslikud soolod LA's Black Flagi peakitarrina, eriti bändi karjääri teise osa eest, võlgnevad tohutu stiililise võla tasuta Ornette Colemani jazz).

Sihtkohad

35 ° 0′0 ″ N 0 ° 0′0 ″ E

Jazzi kaart

Ühendriigid

idarannik

Suure osa Ameerika Ühendriikide idaosa džässistseenist võib käsitleda teekonnas, mida nimetatakse Džässirada.

• 42.346592-71.0895311 Boston, Massachusetts. See asub kuulsas Berklee muusikakolledžis, mille õpilased kirjutasid alates 1970ndatest viis tõelist raamatut. Berklee muusikakolledžis on selle asutamisest 1954. aastal olnud palju olulisi džässmuusikuid ja seda peetakse USA üheks olulisemaks džässiõppeasutuseks (uuendatud juuni 2018)
• 40.744917-73.9892232 New Yorgi linn, New York. Ameerika suurim linn on džässi algusaegadest alates olnud muusika arendamise oluline keskus. New Yorgis on palju tuntud jazzi ööklubisid, sealhulgas Mintoni, Birdlandi, Blue Note'i ja Village Vanguardi ning Lincolni keskuses on ka jazz. New Yorgi džässiskeene on tõenäoliselt riigi kõige elavam, peegeldades linna eredat valgust ja hõivatud tänavaid. New Yorgis on ka džässiõppe jaoks olulised koolid, sealhulgas Uus kool, mis räigete noorte mängijate tootmisel rivaalitseb Bostoni Berkleega. (uuendatud mai 2018)
• 38.889664-77.0253973 Washington DC.. Duke Ellingtoni sünnikodu on nüüd koduks D.C. džässifestivalile. (uuendatud juuni 2018)

Lõunasse

• 32.548732-94.366864 Marshall, Texas. See oli boogie woogie, bluusi versiooni sünnikoht, mis inkorporeeriti jazzisse 1920. – 1930. Boogie-woogie muusika põhines aururongide helidel, mis oleksid piirkonnast läbi käinud 1800. aastate lõpus ja 1900. aastate alguses, ning boogie woogie ise algas 1800. aastate lõpus. Marshalli linna ennast ei peeta džässmuusika osas siiski oluliseks linnaks ja džäss ei ole seal suurem turismiatraktsioon nagu mõnes teises Ameerika linnas. (uuendatud mai 2018)

• 29.943058-90.0548575 New Orleans, Louisiana. Džässi sünnikohana on New Orleans endiselt tõenäoliselt parim koht Ameerikas jazzmuusika kuulmiseks. Muusikat saab kuulda peaaegu igal linna tänaval, kuid Preservation Hall Jazz Band on ilmselt kõige kuulsam traditsiooniline džässgrupp New Orleansis. Louisiana tugev kultuur rõhutab New Orleansi džässimaastikku, mis õitses 1900ndate alguses ja sündis 1960ndatel koos bluusimuusika kasvuga. (uuendatud mai 2018)

Kesk-Lääne

• 41.886946-87.6487986 Chicago, Illinois. Chicago oli 1920. aastatel oluline linn, periood, mida nüüd nimetatakse "džässiajastuks". See oli siis, kui Louis Armstrong, üks tuntumaid džässmuusikuid, jõudis oma haripunkti. Selle aja jooksul sai džäss tantsimise põhimuusikaks ja see laiendas džässi jälgimist Aafrika-Ameerika kogukonnast kõigi ameeriklasteni. Chicago on koduks ka paljudele džässibaaridele, kuulsaim ehk Green Mill, mis oli 1920. aastatel kuulsa mafiooso Al Capone'i lemmik hangouti koht. (uuendatud mai 2018)
• 39.0998-94.57887 Kansas City, Missouri. Kansas City oli Bennie Moteni sünnikodu, kelle orkester õitses seal 20. – 30. Aastatel keelu veeretamise päevil, kui linn oli alkoholi joosta ja džässi mängiva Boss Tom Pendergasti kontrolli all. Moten palkas krahv Basie 1929. aastal ja pärast Moteni surma 1935. aastal moodustas Basie oma orkestri, millest sai svingiajastu üks tuntumaid bigbände. Charlie "Yardbird" Parker on samuti sündinud Kansas Citys ja alustas seal oma karjääri, enne kui kolis New Yorki ja sai bebopis oluliseks tegelaseks. Selles linnas asub Ameerika džässimuuseum, kus on endiselt jazzilavastusi ja mille UNESCO nimetas 2017. aastal "loomelinnaks".  

läänerannik

• 37.804396-122.3162038 Lahe piirkond. Bay piirkond, eriti aastal Tammamaa, Berkeleyja San Francisco, on olnud džässi jaoks oluline ala mitte ainult mõnede seal tehtud lindistuste tõttu, vaid ka muusika jaoks oluline intellektuaalne keskus. Yoshi's on Oaklandis tuntud jazziklubi ja kohalikes veinitehastes on mõnikord jazzikontserte, kus esinevad esmaklassilised jazzmuusikud; näiteks George Shearing koos Mel Tormega lähedal asuvas Paul Massoni veinitehases Saratoga 1980ndate lõpus ja Diana Krall aastal Wente viinamarjaistandustes Livermore 2010. aastatel. (uuendatud mai 2018)
• 33.879682-118.1666929 Los Angeles, Californias. Los Angeles ja seda ümbritsevad linnad tervitasid bebopi 1940. aastatel, kui Charlie Parker tuli, mitu kuud lindistati, haigestus ja viibis mitu kuud kohalikus haiglas. Kui Parker saabus Los Angelese piirkonda, sai Los Angelesest bebopi arengu oluline koht. Lääneranniku džäss (bebopi lääneranniku versioon) keskendus 1950ndatel ja 1960ndate alguses Los Angeleses. (uuendatud mai 2018)

Väljaspool Ameerika Ühendriike

Kui džässi alaliikide arv laienes ja džässmuusikud hakkasid maailmas ringi käima, muutus džäss populaarseks aastal Euroopa ja mõned väljaspool Euroopat asuvad riigid, näiteks Jaapan. Kui džäss saavutas teatud populaarsuse ka Saksamaal, siis natsid - võib-olla tänu muusika seotusele aafrika ameeriklastega, mida natsid rõhutasid ja veidralt ühendasid oma antisemitismiga - tõmbasid džässi tugevalt alla ja isegi pärast sõda alandasid mõned "soliidsed kodanlikud" sakslased. muusika sõnadega, mis ei sobi printimiseks, mis tegi muusika jaoks raskeks tugipunkti. See tähendab, et natsikirjed näitavad, et džässi kuulamine oli üks peamisi põhjusi, miks sakslased tegelesid välismaiste raadiojaamade kuulamise kapitaalse kuriteoga, ehkki kui see oleks "lihtsalt", laseks isegi gestapo sageli "rikkujatel". hoiatusega välja.

Sarnased asjad juhtusid ka Nõukogude Liit Jossif Stalini käe all. Mõnel NSV Liidu juhi perioodil käitus Nõukogude Liit džässiga nagu natsivalitsus.

Euroopa

• 55.67738412.59030710 Kopenhaagen, Taani. Kopenhaagenis on märkimisväärne jazzimaastik, mis on eksisteerinud juba aastaid. See arenes välja siis, kui 1960. aastatel tulid Kopenhaagenisse elama mitmed Ameerika džässmuusikud, näiteks Ben Webster, Thad Jones, Richard Boone, Ernie Wilkins, Kenny Drew, Ed Thigpen, Bob Rockwell ja Dexter Gordon. Igal aastal juuli alguses täidavad Kopenhaageni tänavad, väljakud, pargid, kohvikud ja kontserdisaalid Kopenhaageni džässifestivali ajal suuri ja väikeseid džässirühmi. Ühel Euroopa tipptasemel džässifestivalil toimub igal aastal umbes 900 kontserti 100 kohas, kus osaleb üle 200 000 külalise Taanist ja kogu maailmast. (uuendatud mai 2018)
• 48.8559632.34467211 Pariis, Prantsusmaa. Kohe pärast sõda said Saint-Germain-des-Presi kvartal ja lähedal asuv Saint-Micheli kvartal koduks paljudele väikestele džässiklubidele, enamasti ruumipuuduse tõttu keldritest; nende hulka kuulusid Caveau des Lorientais, Club Saint-Germain, Rose Rouge, Vieux-Colombier ja kuulsaim Le Tabou. Nad tutvustasid pariislastele Claude Luteri, Boris Viani, Sydney Becheti, Mezz Mezzrow ja Henri Salvadori muusikat. Enamik klubisid suleti 1960. aastate alguseks, kui muusikaline maitse muutus rock and roll. (uuendatud mai 2018)
• 

  Montreux jazzifestival Šveitsis

Aasia

• 36.198628138.72862212 Jaapan. Džäss on Jaapanis pikka aega populaarne olnud, kuid see sai väga populaarseks, kui traditsiooniline džässklarnetist George Lewis seal tuuritas. Sellest ajast alates on riigis tekkinud palju džässikohvikuid. Need kohvipoed on mõeldud ainult džässi kuulamiseks, mitte tavalistele muusikakuulajatele ja vestluskaaslastele. (uuendatud mai 2018)

Aafrika

• -33.9728418.46059913 Lõuna-Aafrika. Aafrika lõunapoolseim riik on olnud apartheidi päevist alates džässi arengus oluline koht. Kuna enamik Lõuna-Aafrika džässmuusikutest olid põlis-aafriklased, kolisid paljud neist Lõuna-Aafrikast Inglismaale, et pääseda Lõuna-Aafrika valitsuse rassistlikust organisatsioonist. Need muusikud salvestasid seejärel Suurbritannias märkimisväärselt ja töötasid välja mõned uued jazzihelid. Ehkki enamik Lõuna-Aafrika jazzi on üsna sarnane soul jazziga ja 1960. aastate New Orleansi bluusimuusikaga, on Lõuna-Aafrika muusikud katsetanud ka vaba džässi. (uuendatud mai 2018)

Toimumiskohad

Maailmas on mitu märkimisväärset džässiklubi, kuid neid leidub tavaliselt suurtes metroopiirkondades, kus on palju inimesi, kellele džäss meeldib. Need džässiklubid on saanud tuntuks, sageli nende huvitava ajaloo tõttu.

40 ° 46′43 ″ N 73 ° 58′24 ″ läänepikkust

Jazziklubid New Yorgis

Kuulsad džässiklubid Ameerika Ühendriikides

New Yorgi linn

• 40.762911-73.982851 Linnumaa (Teatripiirkond). See džässiklubi on saanud nime Charlie Parkeri järgi, kelle hüüdnimi oli "Lind". Džässiklubi on aastate jooksul olnud mitmel erineval aadressil: see sai alguse 1678 Broadway'st, seejärel kahekümneks aastaks äritegevuse lõpetanud ja seejärel naasnud kümneks aastaks ettevõtetele 2745 Broadwayl, enne kui kolis lõpuks 315 W. 44. tänavale. 1990ndate keskpaik. George Shearing nimetas Birdlandi järgi viisi "Lindude hällilaul", mis on pärisraamatu 6. väljaandes. (uuendatud juuni 2018)
• 40.7308-74.00112 Sinine märkus, 131 lääne 3. St. (Greenwichi küla), ☏ 1 212 475-8592. Sinises märkuses on rida kuulsaid džässi- ja bluusiartiste. Mõnikord veenduvad nad, et muusikud mängivad, et patroonid oleksid vaiksed, kuid mitte alati, nagu nad teevad seda Birdlandis ja Village Vanguardis.  
• 40.769167-73.9830563 Džäss Lincolni keskuses, Frederick P. Rose Hall, 5. korrus, Broadway 60. tänaval, ☏ 1 212-258-9800, ✉[email protected]. Selle organisatsiooni asutas tuntud džässitrompetist ja koolitaja Wynton Marsalis. Paljud kuulsad jazzmuusikud esitavad selles kohas soolo või väikeseid kombokomplekte ning Lincolni keskuse orkestris on ka Jazz, mis on üsna suurepärane. (uuendatud nov 2018)
• 40.804654-73.952284 Mintoni oma. Mintoni Playhouse oli kaasaegse jazzi varases arengus oluline jazziklubi ja kestis kuni 1970. aastateni, enne kui see suleti umbes kolmekümneks aastaks. Seejärel taaselustati see mõneks ajaks, suleti uuesti ja avati seejärel kolmandat korda 2010. aastatel. Viis nimega "Up at Minton's" on nimetatud džässisaali järgi. (uuendatud juuni 2018)
• 40.736-74.0016115 Küla Vanguard (Greenwichi küla). Algselt polnud see lihtsalt džässiklubi, vaid 1950ndatel muutus see üha enam džässiklubiks ja on sellest ajast peale peaaegu pidevalt eksisteerinud. Village Vanguardis on tehtud palju otseülekandeid ja paljud suured džässmuusikud, sealhulgas Miles Davis, Horace Silver, Thelonious Monk, Gerry Mulligan, Modern Jazz Quartet, Jimmy Giuffre, Sonny Rollins, Anita O'Day, Charlie Mingus , Seal on esinenud Bill Evans, Stan Getz ja Bill Charlap. (uuendatud juuni 2018)

Lahe piirkond

• 37.796235-122.2785626 Yoshi oma (Tammamaa). Huvitaval kombel on see restorani ja džässiklubi kombinatsioon; aastal alustati Jaapani restoranina Berkeley II maailmasõja sõjavaeslapse Yoshie Akiba ning tema sõprade Kaz Kajimura ja Hiroyuki Hori kolis klubi peagi Californias Oaklandis Claremonti avenüül suuremasse ruumi ja hakkas esitama elavat džässmuusikat. Lõpuks saavutas see ühe lääneranniku märkimisväärseima džässipaiga maine. 1997. aasta mais kolis klubi Oaklandi sadama taaselustamise ajal Jack Londoni väljakule 330-kohalise, 17 000 ruutmeetri (1600 ruutmeetri) suuruse jazzi kontserdisaalina, millele oli kinnitatud 220-kohaline Jaapani restoran. Oaklandi arendusagentuurilt. (uuendatud juuni 2018)

Chicago

• 41.9692-87.65997 Green Milli kokteilisalong, 4802 N Broadway. Chicago elupiirkonnas Uptownis asuv elav džässmuusikakoht on tuntud kui kuulsa keelustamisajast pärit mafiooso Al Capone'i lemmik hangouti koht, kus tema boks on siiani säilinud ja mis on patroonidele kättesaadav põhimõttel "kes ees, see mees". . (uuendatud sept 2019)
• 41.8899-87.62748 Andy jazziklubi ja restoran, 11 E Hubbard St. See asub Chicago peamisest ostutänavast Michigani avenüüst kaks miili lääne pool. See on linna üks hinnatumaid džässipaiku, mis meelitab regulaarselt maailmatasemel esinejaid. (uuendatud sept 2019)

New Orleans

• 29.9583-90.06549 Säilitussaal, 726 St Peter St.. Pole mingit jama elav džässisaal Prantsuse kvartalis koos oma majasisenud bändiga, mis on pühendatud New Orleansi traditsioonilise džässstiili säilitamisele. Sees ei ole baare, avalikke tualette ega mikrofone, vaid paar pinki, mõned põrandapadjad, püstkoda ja maailmatasemel džässmuusikud, ehkki etendusele võite kaasa võtta oma joogid. Preservation Hall Jazz Band läheb ka tuurile teistesse maailma linnadesse; kontrollige, kas nad tulevad teie lähedal asuvasse kohta. Võite enne iga etendust üldise sissepääsu jaoks õue rivistada või broneerida kõrgema hinna eest eelnevalt paremad kohad. Väikesed lapsed on oodatud seni, kuni nad ei häiri esinemist. (uuendatud sept 2019)
• 29.964063-90.05766810 Spotted Cat Music Club, 623 prantslast St.. Väike ja ainult sularahaga džässibaar Faubourg Marigny's, mis on kohalike elanike lemmik hangouti koht mõistliku hinnaga jookidega. Paljud peavad seda New Orleansi põhiliseks džässibaariks ning võõrustavad sageli New Orleansi kohalike jazzansamblite parimat. (uuendatud sept 2019)

Florida

• 28.3186-80.609911 Heidi džässiklubi, 7 N Orlando ave, Cocoa rand, Florida, ☏ 1 321 783-4559. Restoran ja džässiklubi kokku; restoran pakub Kesk- ja Ida-Euroopa kööki ning sisaldab palju liha. Korrapäraselt on moosiseansse. (uuendatud dets 2018)

Sündmused

Rahvusvahelist džässipäeva tähistatakse iga aasta 30. aprillil.

Džässikontserdid

Džässikontserte on kogu maailmas palju. Džässikontserdid on sageli kas džässikontsertidele pühendatud kontserdisarja osad või mitut muusikažanrit hõlmava kontserdisarja osa, ehkki mõnikord on ka üksikuid üritusi. Paljudes raamatukogudes korraldatakse aeg-ajalt džässikontserte, kuid džässikontserdid esinevad ka kontserdisaalides, olenemata sellest, kas need kontserdisaalid asuvad 300-kohalises teatri- või 100-kohalises kontserdisaalis, mis kuulub kauplusele või muule ettevõttele.

Džässifestivalid

Ameerika Ühendriikides ja mujal maailmas on mitmeid tuntud iga-aastaseid džässifestivale. See ei hõlma sugugi mitte kõiki USA džässifestivale, rääkimata maailmast, sest nii paljudes linnades on jazzifestivale. Kuid see hõlmab ka Ameerika tuntumaid džässifestivale ja mõnda muud laiali laiali mööda Ameerika Ühendriike ja väheseid mujal maailmas.

Ühendriigid

40 ° 0′0 ″ N 84 ° 0′0 ″ W

Džäss Ameerika Ühendriikide idaosas

• 36.572397-121.80566812 Monterey džässifestival. Monterey on iseenesest vaid suur linn tunnise autosõidu kaugusel San Josest, kuid selle džässifestival on väga tuntud. Alates 1950. aastate lõpust on sellel jazzifestivalil esinenud vendade Montgomery, Louis Armstrongi, Sonny Rollinsi, Modern Jazz Quarteti ja Oscar Petersoni esituses. (uuendatud mai 2018)
• 41.477222-71.33944413 Newport Jazzfestival. See on tõenäoliselt USA tuntuim jazzifestival. See asub Rhode Islandi linnas Newport ning on võõrustanud paljusid kuulsaid džässmuusikuid, sealhulgas Miles Davist, Dave Brubecki, Dizzy Gillespie, Ray Charlesi ja Duke Ellingtonit. (uuendatud veebruar 2019)
• 43.16-77.614 Rochesteri rahvusvaheline džässifestival (Rochester, New York). See üheksapäevane festival toimub igal aastal juunis otse Eastmani muusikakooli ukse ees. Igal aastal külastab üle 200 000 inimese enam kui 300 kontserti. (uuendatud nov 2019)
• 37.335899-121.89116515 San Jose jazzifestival, Lääne-Santa Clara tänav 38. See on Bay Area jaoks oluline jazzisündmus. See on eksisteerinud umbes kolmkümmend aastat ja sisaldab suve- ja talifestivali. (uuendatud mai 2018)
• 32.067272-81.09636816 Savannahi džässifestival. Seda džässifestivali tähistatakse Lõuna-linnas Savannah, linn, mis on tuntud rikkaliku kultuuriloo poolest. Savannahi džässifestivali tähistatakse septembris ning varem on festivali kuulunud džässmuusikud Stanley Turrentine ja Ray Charles. (uuendatud mai 2018)

Kanada

• 45.437969-73.54097117 Montreali rahvusvaheline džässifestival. Kui otsite džässifestivale, ei saa need sellest suuremat: see on maailma suurim džässifestival. Sellel džässifestivalil on esinenud Keith Jarrett, Pat Metheny, Ray Charles ja Chick Corea. (uuendatud juuni 2018)
• 43.670006-79.39182118 Toronto džässifestival, Cumberlandi tänav. Sellel džässifestivalil on džässiüritusi mitmes kohas, mis asuvad Cumberland Streeti lähedal Toronto. (uuendatud mai 2018)

Euroopa

• 57.1494-2.09419 Aberdeeni džässifestival, Aberdeen, Suurbritannia. 10 päeva märtsi lõpus. Festival umbes 15 Aberdeeni saalis, Stonehaven ja Portsoy. (uuendatud märts 2019)
• 55.9437-3.188820 Edinburghi džässi- ja bluusifestival, Edinburgh, Suurbritannia. 10 päeva juulis. Umbes 150 kontserti festival 11 kohas. (uuendatud veebruar 2019)
• 43.6966137.26939221 Montreux jazzifestival, Montreux (Peamised linnaaiad). See on suuruselt teine ​​džässifestival; Montreali jazzifestival on veelgi suurem. Montreux jazzifestivali esinejate nimekiri on aga muljetavaldav: seal on esinenud nii Stan Getz, Joe Henderson, Herbie Hancock, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Count Basie kui ka Ray Charles. (uuendatud mai 2018)
• 43.6966137.26939222 Nice Jazz Festival, Kena (Peamised linnaaiad). See džässifestival on eksisteerinud alates 1948. aastast, mistõttu on see kõige varasem suur džässifestival. Sellel džässifestivalil on esinenud Ella Fitzgerald, Dizzy Gillespie ja Miles Davis. (uuendatud mai 2018)
• 43.1125912.38955123 Umbria džässifestival (Perugia). See koosneb kahest džässifestivalist, üks suvel ja teine ​​talvel. Suvine džässifestival toimub aastal Perugia ja talvine džässifestival toimub aastal Orvieto. (uuendatud mai 2018)

Vaata

Vaatamisväärsusi on palju, sealhulgas džässmuusikute kujud ja muuseumid, mis on pühendatud džässmuusikute elu tutvustamisele. Siin on mõned näited:

• 42.886566-78.86791 Värviliste muusikute klubi muuseum, 145 Broadway, Pühvel, ☏ 1 716 855-9383. W-Sa 11.00-16.00 või kokkuleppel. Asub linna peal Ida pool, on ajalooline värviliste muusikute klubi Buffalo kõige korrusetum jazziklubi. Asutatud 1918. aastal täiesti mustade, eraldatud sotsiaalsete klubidena Ameerika kohalik muusikute föderatsioon 533, sai teise korruse esinemisruumist kiiresti koht, kus näha Buffalo piirkonna jazzansamblite liikmete mitteametlikke jam-seansse ja proove. Varsti oli värviliste muusikute klubi omaette koht, kus mängis maailmakuulsaid valgustajaid nagu krahv Basie, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Lena Horne, Dizzy Gillespie, Billie Holiday, Lionel Hampton ja palju muud. Klubi jätkab elava muusika võõrustamist (esinemine esmaspäeva, teisipäeva ja neljapäeva õhtul toimuvatel suurbändikontsertidel või legendaarsel pühapäeva-õhtu avatud jam-seansil), kuid lisatud muuseum sisaldab mitmesuguseid esemeid ja eksponaate, mis kirjeldavad üksikasjalikult klubi ja Buffalo džässmuusika. 10 dollarit; sooduspiletid lastele, eakatele, õpetajatele ja tegevsõjaväelastele. 
• 37.7789-122.44342 Püha Johannese Coltrane'i kirik, 2097 Türgi tänav, San Francisco, ☏ 1 415 673-7144. Nime sai kuulsa džässi saksofonisti John Coltrane järgi. (uuendatud juuni 2018)

Õpi

Tüüpiline "pliileht", mille leiate Fakebooki lehelt

Ülikoolid

Aastate jooksul, eriti alates 1970. aastatest, ülikoolides ja konservatooriumid hakkasid džässi lõpuks tunnistama akadeemilise õppe jaoks sobivaks õppeaineks. Sellel oli mitmeid sügavaid mõjusid: üks, eriti džässmuusikute etniline koosseis, eriti USA-s, muutus järk-järgult enamus-mustast enamus-valgeks, ja teine, džässmuusika struktuur, eriti ülikoolide lähedal asuvates piirkondades, muutus pigem klassikalise muusika sarnaseks, jäigalt vormistatud, mitte "hingest" improviseeritud. Seetõttu muutus nooditootmine džässiviiside jaoks või džässiseadete osana tavalisemaks (vt allpool). Ehkki see on aidanud jazzilavastustel osaleda laiemal hulgal inimestel, kurdavad paljud fännid, et tänapäevane jazz kõlab senisest homogeensemalt ja vormelisemalt ning improvisatsiooni kvaliteet on langenud.

Kui teie eesmärk on õppida ise džässi mängima, õpetavad allpool loetletud ülikoolid teile muusikateooriat ja annavad teile võimalusi improviseerida. Kuid improvisatsiooni aluseks on muusika, mida kuulete, nii et kui soovite tõesti tead, mida teed, pead džässi kuulama ka väljaspool ülikooli tunde.

• 42.346388888889-71.08694444444414 Berklee muusikakolledž (Boston). Sellest on saanud džässi akadeemiline keskus ja sinna lähevad paljud üliõpilased, kes soovivad saada džässi või muusikakraadi. (uuendatud juuni 2018)
• 43.16-77.615 Eastmani muusikakool (Rochesteri ülikool), 26 Gibbs St, Rochester, NY, USA. The alma mater Chuck Mangionel ja Steve Gaddil on üks kõige edukamaid džässteaduskondi kogu riigis. (uuendatud nov 2019)

Osta

CD-d

Kui olete huvitatud oma CD-kollektsiooni laiendamisest, on hea koht minna jazzikontserdile või muule üritusele, kus esineb džässmuusik või džässmuusikute rühm. CD-de virn on üks esemeid, mida paljud džässmuusikud võtavad ette igal üritusel, kus nad esinevad - nad võtavad suure virna ja panevad selle esinemispaiga lähedale lauale, kui nad mängivad taustamuusikat restoranis või baaris ja nad toovad tõenäoliselt oma kontsertidele virna CD-sid.

At some point during a jazz event, the leading jazz musician at the event will ask you to check out their CD collection and buy one of their CDs, usually for quite a high price. These CDs will usually include a lot of the musician's own compositions so they do not need to pay publishing companies for rights to songs composed by other individuals. Also, the typical jazz musician's CD will include at least one 12-bar blues and a few relaxing music pieces or perhaps a few tunes with modern music rhythms and instruments.

Fakebooks

Fakebooks are collections of sheet music of popular jazz compositions (called "lead sheets"), including chords so you can improvise along. The first fakebook was published in the early 1970s at Boston's Berklee College of Music under the title of "The Real Book", and the aforementioned academicization of jazz starting in the '80s has led to more and more of them being published. They're widely available at music stores and bookstores and can be an excellent way to learn to play many standard jazz tunes, either on your own or with a band, but keep in mind that many are illegally produced and copyrights have not been paid. (For example, the first five editions of the Real Book were illegal bootlegs, though the version sold nowadays isn't.)

Play-a-longs

Basically miniature fakebooks (usually including about 8-15 lead sheets) plus a CD with accompaniment that you can play along with as if it were a real band. Play-a-long books can be purchased on the internet.

Vaata ka

• Cuban music was a major contributor to Latin jazz.
• European classical music laid the foundations for jazz; many jazz instruments are also used in classical music, and jazz as it is today would not have been possible without the prior existence of classical music.
• Sisse Japan, jazz has become more popular than in some places, and jazz clubs are common.
• TheJazz Track is an itinerary that covers traditional jazz in the Eastern United States.
• The Southern United States was an important region for the development of jazz.