Vaimne kultuuripärand Iraanis - tasuta koostöö- ja turismijuht Wikivoyage - Patrimoine culturel immatériel en Iran — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Selles artiklis on loetletud loetletud tavad UNESCO vaimne kultuuripärand aastal Iraan.

Saage aru

Riigil on neliteist praktikat, mis on lisatudvaimse kultuuripärandi esindusnimekiri "UNESCO ja kaks tava edasi"hädaolukorra varundamise loend ».

Ükski praktika ei kuuluparimate tavade register kultuuri kaitsmiseks ».

Loendid

Esindajate nimekiri

MugavAastaDomeenKirjeldusJoonistamine
Iraani muusika radif 2009* Lavakunst
* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Iraani muusika radif on traditsiooniline Iraanist pärit klassikalise muusika repertuaar, mis on Pärsia muusikakultuuri põhiolemus. Üle 250 meloodilise järjestuse, nn gushe, on korraldatud tsüklitena, mille taustaks on põhirežiim, millele on lisatud kõige mitmekesisemad meloodilised motiivid. Ehkki Iraani traditsioonilise muusika tõlgendamine põhineb sisuliselt improvisatsioonikunstil (sõltuvalt artisti meeleolust ja publiku reaktsioonidest), pühendavad muusikud mitu aastat raadio meisterlikkuse ja vajalike muusikariistade omandamisele selle tõlgendamise ja kompositsiooni jaoks. Radif võib olla vokaalne või instrumentaalne, kasutades erinevaid instrumente, kasutades erinevaid esitusvõtteid, näiteks pikki kaeluslante. tār ja setār, stringid lõid kandle santur, haugi viiul kamānche ja pilliroost flööt ney. Radif edastab suuliselt meistrilt jüngrile esteetika abielu Pärsia muusikakultuuri filosoofiaga. Radifi õppimiseks on vaja vähemalt kümmet aastat tööd, mille jooksul õpilased peavad lisaks raadiosaatjate repertuaari pähe õppima ka vaimsuse uste avamiseks mõeldud muusikalise askeetluse protsessi. See äärmiselt rikkalik aare asub Iraani muusika keskmes ja kajastab Iraani rahva kultuurilist ja rahvuslikku identiteeti.Sassanid Music Plate 7thcentury.jpg
1 Traditsioonilised vaibakudumise oskused Kashanis 2010* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
Kashanis, linnas, mis on pikka aega olnud kvaliteetsete vaipade keskpunkt, töötab vaipade valmistamisel peaaegu iga kolmas inimene ja neist enam kui kaks kolmandikku on naised. Vaibade valmistamise protsess algab kujundusest, mis on välja kujunenud väljakujunenud stiilide komplektist ja millel on ajaloost inspireeritud lillede, lehtede, okste, loomade ja stseenide mustrid. Kasutatavat kangast nimetatakse dar; lõime- ja koelõngad on valmistatud puuvillast või siidist. Vaip on valmistatud lõimile villast või siidist lõimude sidumisega, kasutades tehnikat nimega farsiõmblus; sõlmi hoiab koelõng paigal, kogu see tihendatakse kammi abil. Kashanis harjutatakse farsi kudumisstiili (seda nimetatakse ka asümmeetriliseks sõlmeks) erakordse delikaatsusega, millest annab tunnistust vaiba alakülg oma peene ja korrapärase sõlmega. Kashani vaibad võlgnevad oma värve looduslike värvainete, sealhulgas madderi, pähklipleki, granaatõuna naha ja viinamarjalehe kasutamise eest. Kashani vaipade kudumise traditsioonilised oskused antakse tüdrukutele edasi nende emadelt ja vanaemadelt õppides. Samuti omandavad mehed õpipoisi abil tehnikaid joonistamiseks, värvimiseks, lammaste pügamiseks, ametite ja tööriistade valmistamiseks.Kashan rug.jpg
Farsi vaipade kudumise traditsiooniline oskusteave 2010* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
Iraanlased on vaibakudumise kunsti valdamise poolest üle maailma tuntud, nende kudujad FarsIraani edelaosas, üks tuntumaid neist. Nende valmistamiseks kasutatud villa on kogukonna mehed kevadel või sügisel püganud. Seejärel ehitavad mehed kangastelje, maapinnale asetatud horisontaalse raami, naised aga keerutavad villa pöörlevatel ratastel. Kasutatavad värvained (punane, sinine, pruun ja valge) on enamasti looduslikud ja saadud taimedest: hullem, indigo, salatileht, pähkliplekk, kirsivarred ja granaatõunahk. Naised hoolitsevad kujunduse, värvivaliku ja kudumise eest; nad paljundavad vaipadel oma rändurielu stseene. Nad koovad ilma papita (muster), nii et nad ei koo kunagi kahte sama kujundusega vaipa. Värvitud lõng seotakse vaiba loomiseks lõimelõnga ümber. Lõpuks õmmeldakse servad, mustrite esiletoomiseks eemaldatakse liigne vill ja vaip läbib viimase puhastuse. Kõiki neid oskusi antakse edasi suuliselt ja eeskujuks: emad õpetavad oma tütardele materjalide, tööriistade ja tehnikate kasutamist, isad aga õpetavad poegi villa lõikama ja kangastelgi valmistama.Persian rug.jpg
Pahlevani ja Zoorkhanei rituaalid 2010* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Lavakunst
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Pahlevani on Iraani võitluskunst, mis ühendab islami, gnostitsismi ja iidsete Pärsia tõekspidamiste elemente. See tähistab võimlemis- ja kalisteeniliste liikumiste rituaalset komplekti, mida sooritavad kümme kuni kakskümmend meest, kes käsitsevad igat iidset relva sümboliseerivat instrumenti. Rituaal toimub a zoorkhane, püha hoone, mille kohal on kuppel, mis hõlmab kaheksanurkset areeni, kus domineerib üks või mitu ringikujulist terrassirida üldsusele. morsed (meister), kes juhib Pahlevani rituaali, deklareerib eepilisi ja gnostilisi luuletusi ning tähistab rütmi zarb (trumm jalgsi). Tema loetud luuletused annavad edasi eetilisi ja sotsiaalseid õpetusi ning on osa Zoorkhanei kirjandusest. Pahlevani rituaalis osalejad võivad olla pärit kõigist ühiskonnakihtidest või usulistest veenmistest ning igal rühmal on tugevad sidemed kohaliku kogukonnaga, kes töötavad abivajajate abistamiseks. Õpetamise käigus õpetatakse õpilastele eetilisi ja rüütellikke väärtusi a pīshkesvat (meister). Need, kes valdavad erinevaid kunste ja tehnikaid, järgivad usupõhimõtteid ning läbivad edukalt gnostitsismi erinevad eetilised ja moraalsed etapid, võivad omandada maineka pahlevanī (kangelane), mis annab neile staatuse ja autoriteedi kogukonnas. Praegu on neid 500 zoorkhanid Iraanis, kus igaüks ühendab praktikuid, asutajaid ja mitmeid pīshkesvats.Antoin Sevruguin zoorkhaneh2.jpg
Khorasani bakhšide muusika 2010* Lavakunst
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Kreeka provintsis Khorasan, Bakhshid on tuntud oma andekuse poolest dotār, kahe kaelaga pika kaelaga lant. Nad deklareerivad islami ja gnostilisi luuletusi ja eeposeid mütoloogilistel, ajaloolistel või legendaarsetel teemadel. Nende muusika, nn maghami, koosneb instrumentaalsetest ja / või vokaalpaladest, mida esitatakse türgi, kurdi, türkmeeni ja pärsia keeles. Navāyī on enim levinud magham: see on äärmiselt vaheldusrikas, häälekas, rütmivaba ja seda saadavad gnostilised luuletused. Teised näited on eelkõige Türgi maghamid Tajnis ja Gerāyelī, religioossed teemad Shākhatāyī, ja Loy, Põhja-Khorasani Kormanj kurdide endine romantiline magham. Bakhshide jaoks on üks keelpillidest dotār on mees ja teine ​​naine; meesstring jääb avatuks, samas kui naiskeelt kasutatakse peamise meloodia esitamiseks. Bakhshi muusikat edastatakse kas traditsioonilise meetodi abil otse õpetades meistrilt õpilasele, meetod, mis on reserveeritud pere või naabruskonna meestele, või kaasaegsete meetoditega, kus kapten koolitab mitu mõlemast soost ja erinevat päritolu õpilast. Muusika edastab ajalugu, kultuuri, põhilisi eetilisi ja religioosseid reegleid. Seetõttu ei piirdu bakhshide sotsiaalne roll lihtsa jutustaja rolliga, vaid muudab nad kohtunikeks, vahendajateks ja ravitsejateks, samuti oma kogukonna etnilise ja piirkondliku kultuuripärandi hoidjateks.Defaut.svg
Ta‘zīye rituaalne draama 2010* Lavakunst
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Ta‘zīye (või Taziyeh) on rituaalne draamakunst, mis sisaldab religioosseid sündmusi, ajaloolisi ja müütilisi jutte ning rahvajutte. Igal etendusel on neli elementi: luule, muusika, laul ja liikumine. Esindused võivad teatud juhtudel sisaldada sadat rolli, mis on jaotatud ajalooliste, religioossete, poliitiliste, sotsiaalsete, üleloomulike, tõeliste, kujuteldavate ja fantastiliste isikute vahel. Iga Ta‘zīye-teos on ainulaadne oma teema, kostüümide ja muusika poolest. Etendused sisaldavad rikkalikult sümboleid, konventsioone, koode ja märke, millest Iraani vaatajad täielikult aru saavad; need toimuvad laval, ilma valgustuse ja dekoratsioonita. Näitlejad on eranditult mehed, kes seetõttu täidavad naisrolle; Enamik neist on amatöörid, kes teenivad elatist mõnest muust tegevusest, kuid mängivad vaimse kasu saamiseks. Kui Ta‘zīyel on Iraani kultuuris, kirjanduses ja kunstis oluline koht, inspireerivad selle rituaalitükid ka igapäevaelus kasutatavaid vanasõnu. Selle esinemised aitavad edendada ja tugevdada usulisi ja vaimseid väärtusi, altruismi ja sõprust, säilitades iidsed traditsioonid, rahvuskultuuri ja Iraani mütoloogia. Ta‘zīye mängib olulist rolli ka sellega seotud käsitööoskuste, sealhulgas kostüümide valmistamise, kalligraafia ja pillide valmistamise alal. Selle paindlikkus on võimaldanud muutuda erinevate kogukondade ühiseks keeleks, edendades suhtlemist, ühtsust ja loovust. Ta‘zīye edastatakse eeskuju ja suulise juhendamise teel otse õpetajalt õpilasele.Mourning of Muharram in cities and villages of Iran-342 16 (135).jpg
2 Mašhad-e Ardehāl Qālišuyān rituaalid Kāšānis 2012* Suulised traditsioonid ja väljendid
* Lavakunst
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
Qālišuyān rituaale tehakse Iraanis, et austada Kāšān ja Fin elanike seas püha kuju Soltān Ali mälestust. Legendi järgi oli ta märtrisurm ning surnukeha leiti ja viidi vaibalt ojani, milles Fin ja Xāve elanikud teda pesid ja matsid. Tänapäeval on Soltān Ali mausoleum rituaali koht, kus suures kogunemises pestakse vaipa pühas voos. See toimub päikese põllumajanduskalendri järgi Mehri kuu seitsmeteistkümnendale päevale kõige lähemal reedel. Hommikul kogunevad Xāve elanikud mausoleumi, et puistata vaipa roosiveega. Kui mähkimisrituaalid on lõpule jõudnud, annavad nad selle üle väljaspool asuvatele Fin elanikele, kes loputavad vaipa jooksva vee all ja puistavad puupulga abil roosivee tilka. Korralikult lõigatud ja kenasti kaunistatud. Seejärel tuuakse vaip tagasi mausoleumi. Kāšānlased toovad palvevaiba ja našalglased tähistavad järgmisel reedel oma rituaali. Need kogukonnad säilitavad protseduuride suulise edastamise, kuid loovad traditsiooni uuesti, lisades uusi ja pidulikke elemente.Qalishouyan ritual in Kashan.jpg
Le Novruz, Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz
Märge

Iraan jagab seda tavaAserbaidžaan,India, Kõrgõzstan, Pakistan, Türgi ja sisse Usbekistan.

2016* Suulised traditsioonid ja väljendid
* Lavakunst
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Traditsiooniline käsitöö
Novruz ehk Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz tähistab uut aastat ja kevade algust väga suures geograafilises piirkonnas, sealhulgas muu hulgasAserbaidžaan,India,Iraan, Kõrgõzstan, Pakistan, Türgi jaUsbekistan. Seda tähistatakse iga 21 Märts, astronoomiliste uuringute põhjal arvutatud ja algselt määratud kuupäev. Novruzi seostatakse erinevate kohalike traditsioonidega, näiteks Iraani mütoloogilise kuninga Jamshidi mainimisega, millel on palju lugusid ja legende. Sellega kaasnevad riitused sõltuvad asukohast alates Iraani tulekahjudest ja ojadest hüppamisest kuni köievedudega, maja ukse juurde süüdatud küünalde paigutamiseni kuni traditsiooniliste mängudeni, nagu Kõrgõzstanis harrastatavad hobuste võidusõidud või traditsiooniline maadlus. Laulud ja tantsud on reeglina peaaegu kõikjal, samuti poolpüha pere- või avalik söögikord. Lapsed on pidustuste peamised kasusaajad ja nad osalevad paljudes tegevustes, näiteks kõvaks keedetud munade kaunistamisel. Naistel on keskne roll Novruzi korraldamisel ja juhtimisel, samuti traditsioonide edasiandmisel. Novruz edendab rahu, põlvkondadevahelist ja perekondlikku solidaarsust, leppimist ja heanaaberlikkust, aidates kaasa kultuurilisele mitmekesisusele ning sõprusele rahvaste ja erinevate kogukondade vahelPersian New Year Table - Haft Sin -in Holland - Nowruz - Photo by Pejman Akbarzadeh PDN.JPG
Lehtkoogi valmistamise ja jagamise kultuur Lavash, Katyrma, Jupka, Yufka
Märge

Iraan jagab seda tavaAserbaidžaan, Kasahstan, Kõrgõzstan ja Türgi.

2016Aserbaidžaani, Iraani, Kasahstani, Kõrgõzstani ja Türgi kogukondades on leiva valmistamise ja jagamise kultuur sotsiaalseid funktsioone, mille tõttu järgivad seda traditsiooni paljud inimesed jätkuvalt. Leivatootmises (lavašš, katürma, jupka või yufka) osaleb vähemalt kolm inimest, sageli samast perekonnast, kellel kõigil on roll selle valmistamisel ja küpsetamisel. Maapiirkondades toimub protsess naabrite vahel. Seda leiba teevad ka traditsioonilised pagaritöökojad. Seda küpsetatakse tandüürides / tanūrides (maasse kaevatud savi- või kiviahjud), sājis (metallplaadid) või kazaanides (pada). Lisaks tavapärastele söögikordadele jagatakse korterleiba pulmade, sünnituste, matuste, pühade ja palvete puhul. Aserbaidžaanis ja Iraanis pannakse see pruudi õlgadele või mureneb üle pea, et soovida paarile õitsengut, samas kui Türgis antakse see paari naabritele. Kasahstanis arvatakse, et see leib valmistatakse matustel, et kaitsta lahkunut jumalikku otsust oodates, ja Kõrgõzstanis tagab leiva jagamine lahkunule parema viibimise teispoolsuses. See praktika, mida perekondades ja meistritelt õpipoistele aktiivselt edastatakse, peegeldab külalislahkust, solidaarsust ja teatud veendumusi, mis sümboliseerivad ühiseid kultuurijuure ja tugevdavad seega kogukonda kuulumise tunnet.Lavash bread Tahdig.png
Kummardatud keelpillimuusikari kamantcheh / kamanche valmistamise ja mängimise kunst
Märge

Iraan jagab seda tavaAserbaidžaan.

2017* Lavakunst
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
Kummardatud keelpilli kamantcheh / kamanche ("väike vibu") valmistamise ja mängimise kunst on eksisteerinud juba üle aastatuhande. Iraani Islamivabariigis ja Aserbaidžaanis on see klassikalise ja traditsioonilise muusika põhikomponent ning kamantchehi / kamanchet mängitakse paljudel ühiskondlikel ja kultuurilistel koosviibimistel. Kaasaegsed praktikud kasutavad peamiselt neljakeelset kamantcheh / kamanche, mis koosneb hobusejõhvist ja vibust. Muusikud mängivad üksi või orkestris. Kandjad ja praktikud on käsitöölised, harrastus- või professionaalsed kunstnikud ning algklasside õpetajad ja õpilased. Kamantcheh / Kamanche on mõlema riigi muusikakultuuri lahutamatu osa. Kui pillide valmistamine annab neile otsese sissetulekuallika, tajuvad käsitöölised seda kunsti ka oma kogukonna vaimse kultuuripärandi lahutamatu osana. Muusika kaudu edastavad muusikud paljusid teemasid, alates mütoloogiast kuni komöödiani, sealhulgas gnostilised teemad. Tänapäeval edastatakse teadmisi muusikapraktika ja kamantchehi / kamanche'i tegemise kohta nii peredes kui ka riigi rahastatud muusikakohtades, sealhulgas muusikakoolides. Teadmisi muusika tähtsusest kultuurilise identiteedi edendamisel edastatakse põlvest põlve mõlemas riigis kõigil elualadel.Кяманча 1622.jpg
Chogan, ratsutamismäng muusika ja lugude saatel 2017* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Lavakunst
* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Chogan on traditsiooniline ratsamäng, mida saadab muusika ja jutustamine. Iraani islamivabariigi chogani ajalugu ulatub üle 2000 aasta. Seda on alati mängitud kõige sagedamini kuninglikes õukondades ja linnapiirkondades. Choganis võistlevad omavahel kaks sõitjate võistkonda. Mängu eesmärk on puupulgaga pall läbi saada vastasmeeskonna väravapostidest. Chogani mängimise komponendid on: tegelik mängimine, sellega kaasnev muusikaline saade ja jutustamine. Kandjad jagunevad kolme põhirühma: mängijad, jutuvestjad ja muusikud. Chogan on kultuuriline, kunstiline ja spordielement, mis on tihedalt seotud selle kandjate ja praktikute identiteedi ja ajalooga. Seda elementi leidub kirjanduses, jutuvestmises, vanasõnades, käsitöös ja arhitektuurikaunistustes, mis on selle praktikute sümboolika väärtuslikud aspektid. Keha ja vaimu tervise lahutamatu osana loob chogan ühenduse ka looduse, inimkonna ja hobuste vahel. Traditsiooniliselt toimus edastamine mitteametlikult perekonnas või töötubades. Pered ja kohalikud praktikud kaitsevad alati aktiivselt chogani võtteid. Kuid viimastel aastakümnetel on moodustatud ka choganide ühendusi. Nad korraldavad koolituskursusi, aitavad kohalikke õpetajaid ja aitavad edastada kõiki chogani aspekte, kaitstes samal ajal kohalikku mitmekesisust.Polo game from poem Guy u Chawgan 2.jpg
Traditsiooniline know-how, mis on seotud dotâri valmistamise ja praktiseerimisega 2019* Lavakunst
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Dotari valmistamise ja praktiseerimisega seotud traditsioonilisi oskusi peetakse asjaomaste piirkondade rahvusrühmade ja kogukondade seas levimuusika põhilisteks sotsiaalkultuurilisteks komponentideks. Kandjad ja praktikud on peamiselt talupidajad, mehed käsitöölised ja muusikud ning naismuusikud. Dotar on traditsiooniline kitkunud nööriga muusikariist, mis koosneb pirnikujulisest ümbrisest, mis on valmistatud kuivatatud mooruspuust, aprikoosi- või pähklipuust käepidemest ja kahest stringist. Teatud veendumuste kohaselt on üks keelpillidest mees ja toimib akordina, teine ​​aga naissoost ja seda kasutatakse peamise meloodia esitamiseks. Dotarit mängitakse olulistel sotsiaalkultuurilistel üritustel nagu pulmad, peod, pidustused ja rituaalsed tseremooniad. Mitu aastakümmet on seda mängitud ka kohalikel, piirkondlikel, üleriigilistel ja rahvusvahelistel festivalidel. Esinedes räägivad muusikud eepilisi, ajaloolisi, lüürilisi, moraalseid ja gnostilisi lugusid, mis moodustavad nende rahvuse ajaloo, uhkuse ja identiteedi. Traditsiooniline dotari valmistamise ja praktikaga seotud oskusteave edastatakse mitteametlikult, õpetajalt õpilasele. Elementi esindatakse ka suulises ja kirjalikus kirjanduses, mis viitab kandjate ajaloole ja päritolule. See edendab rahumeelset kooseksisteerimist, vastastikust austust ja mõistmist erinevate asjaomaste kogukondade ja naaberriikide vahel.Molla kamalkhan.JPG
3 Palverännak apostel Püha Tadeuse kloostrisse
Märge

Iraan jagab seda tavaArmeenia.

2020* Lavakunst
* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Suulised traditsioonid ja väljendid
Kolmepäevane palverännak Loode-Iraani apostel Saint Thaddeuse kloostrisse toimub igal aastal juulis. See palverännak austab kahte suurt pühakut: Püha Thadeus, üks esimesi kristlikke apostleid, ja Püha Santukhd, ristiusu esimene naismärter. Elemendi kandjad on Iraani armeenia elanikkonna liikmed, Armeenias elavad Iraani päritolu armeenlased ja Armeenia apostelliku kiriku järgijad. Enne kloostrisse lahkumist kogunevad palverändurid Tabrizis. Nad läbivad igal aastal 700 km, mis Jerevani kloostrist eraldab. Mälestustseremoonia hõlmab erilisi liturgiaid, rongkäike, palveid ja paastu. Kõrgeim punkt on püha missa, kus tähistatakse armulauda. Ajad on reserveeritud Armeenia traditsiooniliste rühmade esinemistele ja Armeenia gastronoomia roogade maitsmiseks. See palverännak on aasta peamine sotsiaal-kultuuriline sündmus. See tugevdab kogukonda kuulumise tunnet, kuna osalejad asuvad elama üksteise lähedal telkides. Klooster on olnud palverännakute koht juba üheksateist sajandit. Nõukogude perioodil Armeenias oli palverännakul osalemine siiski keelatud. Elemendi kandjad on säilitanud selle palverännaku kultuurimälu ning edastanud selle perekondadele ja kogukondadele. Alles pärast iseseisvumist 1990. aastatel jätkus palverännak Armeeniast.کلیسای تادئوس مقدس ،کلیسای طاطاووس (قره کلیسا).jpg
Miniatuurikunst
Märge

Iraan jagab seda tavaAserbaidžaan,Usbekistan ja Türgi.

2020* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
Miniatuur on kahemõõtmelise kunsti tüüp, mis viitab raamatu, paberimassi, vaipade, tekstiili, seinte ja keraamika ning muude meediumite toorainet nagu kuld, hõbe ja mitmesugused orgaanilised ained kavandamisele ja loomisele. . Ajalooliselt määratleti miniatuur kui lehele lisatud illustratsioon, et teksti sisu visuaalselt toetada, kuid element on arenenud ja seda leidub ka arhitektuuris ja avalike ruumide kaunistamisel. Miniatuur esindab visuaalselt veendumusi, maailmavaateid ja eluviise ning on islami mõjul omandanud ka uusi tegelasi. Kuigi stiilides on erinevusi, on miniatuursel maalikunstil, nagu seda praktiseeritakse esitanud riikides, mõned ühised omadused. Igal juhul on see traditsiooniline kunst, mille mentor edastab oma õpipoisile (mitteformaalne haridus) ja mida peetakse ühiskonna iga sotsiaalse ja kultuurilise identiteedi lahutamatuks osaks. Kääbus esitab teatud tüüpi perspektiivi, mille suurus ja mustrid muutuvad vastavalt nende olulisusele, mis on peamine erinevus realistlike ja naturalistlike stiilidega. Ehkki see on olnud sajandeid, areneb see edasi ja tugevdab seoseid mineviku ja oleviku vahel. Traditsioonilised maalitehnikad ja põhimõtted on säilinud, kuid kunstnikud toovad protsessi ka oma individuaalse loovuse.Nizami Ganjavi - The Birth of Alexander the Great - Walters W610249A - miniature.jpg

Parimate kaitsemeetmete register

Iraanil pole parimate kaitsemeetmete registris loetletud tavasid.

Hädaolukorra varundamise loend

MugavAastaDomeenKirjeldusJoonistamine
Naqqāli, Iraani dramaatiline jutustus 2011* Lavakunst
* Suulised traditsioonid ja väljendid
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
Naqqāli on vanim teatrietenduse vorm Iraani Islamivabariigis ja sellel on pikka aega olnud oluline roll nii hoovides kui külades. Jutuvestja - Naqqāl - jutustab žeste ja liigutusi tehes värsi või proosaga. Mõnikord saadab tema lugu ka instrumentaalne muusika ja seda illustreerivad maalitud lõuendirullid. Naqqalsi funktsioon on nii meelelahutus kui pärsia kirjanduse ja kultuuri edastamine. Nad peaksid tundma oma piirkonna kultuurilisi väljendeid, keeli, murdeid ja pärimusmuusikat. Naqqāli nõuab publiku köitmiseks tohutut annet, väga head mälu ja improvisatsiooniannet. Naqqālid on selgelt riides, kuid lahingustseenide paremaks esindamiseks võivad nad esinemise ajal kanda ka vana kiivrit või brigandiini. Naine Naqqāls astub üles segapubliku ees. Kuni viimase ajani peeti neid artiste Iraani rahvajuttude, rahvuseeposte ja levimuusika peamisteks hoidjateks. Naqqāli mängiti kunagi kohvikutes, nomaaditelkides, inimeste kodudes ja ajaloolistes paikades nagu iidsed karavaanerid. Rahulolematus kohvikutega ja uute meelelahutusvormide tekkimine on aga publiku Naqqāli etendustest eemale viinud. Jutuvestjate, morsišide vananemine ja nooremate põlvkondade kasvav huvitamatus on viinud andekate Naqqālide arvu järsu vähenemiseni, ähvardades selle draamakunsti püsimajäämist.Valiollah Torabi.jpg
Traditsioonilised oskused ehitada ja navigeerida Iraani Lenj paate Pärsia lahes 2011* Loodust ja universumit puudutavad teadmised ja tavad
* Traditsioonilise käsitööga seotud oskusteave
* Lavakunst
* Seltskondlikud tavad, rituaalid ja pidulikud üritused
* Suulised traditsioonid ja väljendusviis
Traditsiooniliselt ehitavad Iraani lenjeid käsitsi ja Pärsia lahe põhjarannikul asuvad kohalikud elanikud kasutavad neid mererännakuteks, kaubanduseks, kalapüügiks ja sukeldumiseks pärl Austride koristamiseks. Traditsioonilised teadmised, mis on seotud lenjes'iga, hõlmavad lisaks navigeerimisele ja selle tehnikatele suulist kirjandust, etenduskunste ja festivale, terminoloogiat, navigeerimisega tihedalt seotud ilmaennustusi ja puupaatide ehitamiseks vajalikke oskusi. Nende paatide juhtimiseks vajalikke merendusalaseid teadmisi anti traditsiooniliselt isalt pojale. Iraani navigaatorid leidsid tee ümber päikese, kuu ja tähtede asukoha; nad kasutasid spetsiaalseid valemeid vee laiuse, pikkuse ja sügavuse arvutamiseks. Igale tuulele pandi nimi, mida koos vee värvi või lainete kõrgusega kasutati ilmaennustuste tegemiseks. Pärsia lahes seilamine oli lahutamatult seotud ka erilise muusika ja rütmidega, kuna meremehed töötades laulsid. Tänapäeval on praktikute kogukond väike ja koosneb peamiselt vanematest inimestest. Puidust lenjeed asendatakse odavamate klaaskiust paatidega ja lenjeesi ehitustsehhid muudetakse neist paatidest vanemate remonditöökojaks. Pärsia lahe meresõiduga seotud filosoofia, rituaalne kontekst, kultuur ja traditsioonilised teadmised on järk-järgult hääbumas, ehkki mõnes sellega seotud tseremooniat kasutatakse endiselt.Lenj Ship factory.jpg
Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Need reisinõuanded on kasutatavad. Nad tutvustavad aine peamisi aspekte. Kuigi seiklushimuline inimene võiks seda artiklit kasutada, tuleb see siiski lõpule viia. Edasi ja täiusta seda!
Teema teiste artiklite täielik loetelu: UNESCO vaimne kultuuripärand