| Põhjamaad: Taani, Soome, Island, Norra, Rootsi Viikingid ja vanapõhjala • Ajalugu • Saami kultuur • Talv • Juurdepääsuõigus • Paadisõit • Matkamine • Köök • Muusika • Nordic Noir |
The Põhjamaad on muljetavaldav pärand muusika, millel on elav pärimusmuusika pärand, tuntud klassikalised heliloojad nagu Edvard Grieg ja Jean Sibelius ning pop-, roki- ja elektroonilise muusika kaasaegne stseen.
Saage aru
| “ | Aitäh muusika, laulude eest, mida laulan Täname kogu rõõmu eest, mida nad pakuvad | ” |
—Benny Andersson, Björn Ulvaeus | ||
Põhjamaades on elav muusikamaastik, klassikaline muusika, pop, rokk ja rahvatraditsioon õitsevad kõik. Nad korraldavad palju igasuguseid väiksemaid ja suuremaid muusikafestivale, millest mõned on pälvinud rahvusvahelise tuntuse, meelitades regulaarselt rahvusvahelisi staare.
Põhjamaades on suured ja edukad popmuusikastseenid. Mõned Põhjamaade lauljad ja ansamblid, kes on rahvusvaheliselt edetabeli tipptasemel edu saavutanud, on Aqua (Taani), Toy-Box (Taani), ABBA (Rootsi), Roxette (Rootsi), A-HA (Norra), M2M (Norra), Björk ( Island) ja Sigur Rós (Island). Inglise keele kõrge taseme ja Põhjamaade väikeste kohalike turgude tõttu annavad Põhjamaade ansamblid ja lauljad sageli emakeele asemel välja ingliskeelseid lugusid, kuigi emakeelset popmuusikat on siiski võimalik leida. Muusikafestivalid on kõige mitmekesisemad ja ulatuvad popist, rokist ja džässist elektroonika, psühholoogia, metalli ja hiphopini.
Rahvamuusikal ja rahvatantsul on Põhjamaades pikk ajalugu ning mõnes piirkonnas, eriti Norras ja Fääri saartel, harrastatakse seda kohalike kultuuritraditsioonide raames endiselt sama ehedalt kui kunagi varem. Taanis pole rahvamuusika ja rahvatants säilinud kui pidev populaarne traditsioon vanemast ajast. Siin praktiseerivad seda enamasti organiseeritud entusiastid, kes üritavad neid traditsioone taaselustada või taasavastada, tuues need inimeste üldise tähelepanu alla ja hoides neid elus. Stiilid, kaasnevad rõivad ja sündmused erinevad riigiti ja piirkonniti mõnevõrra. The Saami inimesed kes elavad Norras, Rootsis, Soomes ja Venemaal, on oma muusikaline traditsioon, mis on tuntud ikoonilise laulustiili, joik.
Traditsioonid on olemas ka laulja-laulukirjutajatega - 18. sajandi Carl Michael Bellmani laulud on endiselt tuntud ja neid esitatakse soolo kitarri, koori või kaasa lauldud seadetega. Selle žanri suurte 19. – 20. Sajandi nimede hulka kuuluvad Dag Andersson, Evert Taube ja Cornelis Vreeswijk. Põhjamaade "šanson" on viisa, mida esitatakse sageli selles stiilis või kooslaulmise vormis, mis on levinud mitmesugustel koosviibimistel.
Taani
Taanis on elav ja lai muusikalikultuur. Ehkki enamikku rahvatantsu- ja rahvamuusikatraditsioone pole popkultuuris elus hoitud, on laulmine Taanis läbi sajandite jätkuvalt tugevalt juurdunud. Pärast reformi aastal 1536 koostasid taani keeles suure hulga psalmid märkimisväärsed luuletajad nagu Brorson, Kingo, Grundtvig ja Ingemann ning need on endiselt väga populaarsed kirikutes ja mõned isegi mittereligioossetel puhkudel. 1800-ndate aastate lõpupoole, Taani rahvusluse hüppelise laine ajal, loodi palju uusi laule ja lisati niigi suurele Taani laulude kogumile. Laulmisest sai oluline osa Højskole traditsioon ja ka tavakoolid ning 1894. aastal anti esimene taani laulude kogu välja aastal Højskolesangbogen. See konkreetne lauluraamat on näinud palju järgnevaid väljaandeid ja on tänaseni kõige populaarsem lauluraamat riigis. Väljaspool kultuuriasutusi on taani keeles komponeerivate ja laulvate esinejate ja trubaduuride jaoks tugev traditsioon, kus kaasaegsete aegade ikoonilised esinejad on John Mogensen, Cæsar, C V Jørgensen, Povl Dissing, Kim Larsen, Johnny Madsen ja Niels Hausgaard. Taani keeles on vähe publikut, kuid taani keeles laulmine on uuel aastatuhandel taaselustanud, seda esindavad populaarsed artistid Medina, Suspekt, Carl Emil (Ulige Numre), Sys Bjerre, Nephew ja Peter Sommer.
Klassikalises žanris oli Taanis palju romantilisi heliloojaid, kellest Carl Nielsen ja Hans Christian Lumbye on ehk kõige tähelepanuväärsemad. Värskemate ja eksperimentaalsemate heliloojate hulka kuuluvad Vagn Holmboe, Pelle Gudmundsen-Holmgreen, Anders Nordentoft ja Per Nørgård. Klassikalise muusika kaasaegne stseen on nii lai kui ka väga aktiivne, paljude tähelepanuväärsete ja viljakate heliloojate ja sooloartistidega. Taanis on ooperit nautida juba 1700. aastate algusest, kui kuninglik perekond sai inspiratsiooni Itaaliast. Taani ooperite varajaste heliloojate hulka kuuluvad J. A. P. Schulz ja Kuntzen alates 1780. aastatest ning 1800. aastatel toodeti mitmeid märkimisväärseid oopereid, sealhulgas endiselt populaarseid oopereid Elverhøj (Päkapikumägi) aastast 1828 Kuhlau. Värskemate ja aktiivsemate heliloojate hulka kuuluvad John Frandsen, Poul Ruders ja Bent Lorentzen, kes on rahvusvaheliselt töötanud nii ooperite kui ka orkestriteostega. Aastal saab ooperit regulaarselt kogeda Kopenhaagen, Aarhus, Aalborg, Odense ja Esbjerg.
Täna korraldab Taani palju muusikafestivale kõigis muusikaliikides ja on eriti tuntud populaarse aastaraamatu poolest Roskilde festival ja Kopenhaageni Jazzfestival. Taanist pärit tuntud ja aktiivsete rahvusvaheliste artistide ja ansamblite hulka kuuluvad Mø, Oh Land, Lukas Graham, Mew ja Volbeat, et mainida vaid mõnda pop- ja rokimaastikust. Popmuusikas on Taani eriti tuntud mullitantsu žanri poolest, 1990ndate lõpus ja 2000ndate alguses saavutasid rahvusvahelist edu sellised ansamblid nagu Aqua ja Toy-Box.
Fääri saared
Atlandi ookeani põhjaosas asuvatel Fääri saartel on rikkalik fääri saarte pärimusmuusika ja -tants ning see on siiani väga elus. Noor põlvkond on nüüdismuusika kasutusele võtnud ka mitmete tähelepanuväärsete rock- ja popbändide ning muusikutega, sealhulgas Teitur, Dánjal á Neystabø, Gestir ja Hamferð. Kauaaegne kunstirühm ja ansambel Yggdrasil hõlmab ka Taanist pärit muusikuid ning mängib laia repertuaari Fääri saarte ballaade, inuittide laule ja Shetlandi folgi, sageli improvisatsioonilise jazziliku lähenemisega. [1]
Gröönimaa
Gröönimaa inuiti algupärane rahvamuusika on trummitants, mida saadavad jutustamislaulud, laulud ja mõnikord šamaanirituaalid. See sisaldab ka paljusid vokaal- ja muusikalisi mänge. Kristluse kasutuselevõtmisel loobuti šamanistlikust kultuurist, kuid aeg-ajalt harjutatakse inuittide rahvamuusikat kui etenduskunsti. Skandinaavia asunikud tutvustasid uusi instrumente ja arenesid välja uued rahvamuusikastiilid, näiteks Kalattuut, mingi polka ja uuem vaigat, sarnane kantrimuusikaga. Alates 1950. aastatest on džäss, rokk ja pop inspireerinud Gröönimaa kaasaegse muusika jaoks üha kasvavat stseeni. Igal suvel Aassivik korraldatakse muusikafestivale. [2]
Soome
Soome rahvuslik identiteet kujunes välja 19. sajandil, olulise kaastöötajana oli romantiline klassikaline helilooja Jean Sibelius. Klassikaline muusika on Soomes jätkuvalt tugev: muusikaline haridus on rahvusvaheliselt tuntud ja klassikalised "muusikafestivalid", mis koosnevad ühe või paarinädalastest kontserdisarjadest, mida korraldatakse enamikus linnades ja isegi mõnes väiksemas linnas ja külas, lisaks tavalisele kontserdile. programm linnades talvel. Klassikalise muusika eriürituste hulka kuuluvad Savonlinna Ooperifestival (kus keskaegne loss on lava), Kuhmo Kammermuusika festival, Mirjam Helini konkurss ja rahvusvaheline Jean Sibeliuse viiulikonkurss.
Seltskonnatants koos elava muusikaga on mõnele inimesele oluline kogunemisviis. Tango teisend on muutunud Soomes üldiselt populaarseks seltskonnatantsuks, ehkki Soomel pole peaaegu ühist ajalugu Argentina. The Tangomarkkinat aastal Seinäjoki on ilmselt suurim tangoüritus kogu maailmas.
Rahvamuusika on väga elus, ehkki nišš. Iga-aastane nädala pikkune rahvamuusikafestival aastal Kaustinen meelitab ligi 3000 kunstnikku.
Soomes on suurejooneliste tegudega rock'n'rolli stseen, näiteks Leningradi kauboid või Lordi, kes üllatasid kõiki Eurovisiooni lauluvõistluse võitmisega 2006. aastal. Rokifestivaleid on palju (mõni konkreetse žanri jaoks, mõni tõlgendab rokki üsna liberaalselt ) suvel kogu riigis.
Island
Island on produtseerinud popstaare nagu Björk, Emilíana Torrini, Sigur-Rós ning 2010. aastal filme Of Monsters and Men.
Norra
Norra on tuntud nii Edvard Griegi kui ka moodsate tegude, nagu A-Ha, M2M, Lene Marlin ja Alexander Rybak, ning black metal -skeeni domineerimise poolest.
Rootsi
Mõned märkimisväärsed rootsikeelsed nimed klassikalises muusikas on barokkhelilooja Johan Helmich Roman (1694–1758), ooperisopran Jenny Lind (1820–1887) ning romantiline helilooja ja dirigent Hugo Alfvén (1872–1960).
Praegu on Rootsi kuulus enamasti popmuusika poolest. Rootsi popi kuldajastu algas 6. aprillil 1974, ABBA võitis Eurovisiooni lauluvõistlus koos Waterloo; samal päeval, kui Blue Swede (peaosas Björn Skifs) jõudis Billboardi nimekirja tippu. Rootsi järgmine ülemaailmselt edukas popbänd oli Roxette, kes esines See pidi olema armastus 1990. aasta filmi heliriba jaoks Kena naine ja sellel oli kokku neli Billboardi lugu nr 1.
1990. aastatel asutas Rootsi rahvusvahelise kuulsuse saavutanud DJ-de ja muusikaprodutsentide stseeni. Denniz Pop (1963-1998) kirjutas debüütlaulud Britney Spearsile ja Backstreet Boysile. Ta juhendas Max Martinit, kes on produtseerinud 23 Billboardi lugu nr 1; ainult The Beatles.
Sellest ajast peale on Rootsis toimunud lugematu arv maailmategusid, sealhulgas Robyn, Rootsi Majamaffia, Avicii, Tove Lo ja Zara Larsson. Laulmine on populaarne.
Rootsi oli koduarvutite ja Interneti kasutamise teerajaja ning on olnud muusikapiraatluse varjupaik, pakkudes selliseid teenuseid nagu The Pirate Bay (mis käivitati 2003. aastal ja on endiselt võrgus vaatamata asutajate vanglakaristustele ja jõupingutustele seda sulgeda). Alates 2010. aastatest on Rootsi rakendus Spotify maailma juhtiv muusika voogesituse rakendus.
Rootsi on võitnud Eurovisiooni lauluvõistluse kuus korda ja tal on selle ürituse jaoks tohutu fännibaas.
Sihtkohad
- Vaata ka: Euroopa klassikaline muusika # Põhjamaad
- 1 ABBA muuseum, Djurgårdsvägen 68 (Stockholm / Djurgården). ABBA muuseum, mis avati 2013. aastal.
- 2 Rootsi etenduskunstimuuseum (Scenkonstmuseet), Sibyllegatan 2. Muuseum, mis näitab tantsu, teatrit ja muusikat Rootsist ja teistest riikidest. Alates 2018. aastast on sellel Rootsi popmuusika näitus.
- Siljansbygden sisaldab Dalhalla välikontserdisaali aastal Rättvik, samuti elav rahvamuusikapärand.
Festivalid
- 1 Rootsi rokifestival (Sölvesborg).
- 2 Seinäjoki tangofestival. Seinäjoki on tuntud kui "maailma teine tango pealinn".
- 3 Kaustineni pärimusmuusika festival (Kaustinen, juulis). Põhjamaade suurim rahvamuusikafestival, kus on üle 3000 esineja nii kodu- kui ka välismaal. Nädalaga kokku üle 100 000 vaatajaskonna.
- Roskilde Festival (Taani, juuli alguses). Üks maailma kuulsamaid rokifestivale, müügil 70 000 piletit ja 30 000 vabatahtlikku.
- Skanderborgi festival (Taani, augusti keskpaik). Suuruselt teine festival Taanis. Kaunis paik metsas, kus on palju nii taani kui ka rahvusvahelisi nimesid. Müügil umbes 50 000 piletit.
- 4 Ruisrock (Soome, juuli). Aastal saarel peetud Soome suurim muusikafestival Turku, kus on umbes 70 000 pealtvaatajat. Euroopa vanuselt teine rokifestival toimub igal aastal juuli alguses, kus esinevad nii maailmatähed kui ka Soome pop- ja rokkbändid ning artistid.
- Øya (Norra, august). Norra peamine rokifestival, kuigi tahtlikult intiimne; asub kesklinnas Oslo pargis ja kasutab kogu linna ööetapina.
- Hove (Norra, juuni-juuli). Hove Festival segab Arendali linnast väljaspool asuva saare ainulaadses keskkonnas suuri rahvusvahelisi tegusid Norra ansamblitega. 50 000 müüdud piletit.
- G! Festival (Fääri saared, juuli). Fääri saarte peamine (ja vaieldamatult ainus) üritus, kus igal aastal müüakse umbes 10 000 osalejat ja 6000 piletit. Peamiselt kohalikud ja Skandinaavia ansamblid.
- Islandi eetris (Island, oktoober). Progressiivne, suundumusi loov muusikafestival, mis meelitab igal aastal umbes 2000 külastajat lisaks paljudele kohalikele kohalviibijatele.